Если ты только начинаешь в графическом дизайне, первый вопрос, который тебя мучает: какие программы нужно знать? Не все подряд. Не все сразу. И не те, что рекламируют в рекламных роликах. Настоящие инструменты - те, что используют профессионалы, те, что дают результат, а не просто красивый интерфейс.
Photoshop - основа всего
Photoshop - это не просто программа для ретуши фото. Это базовый язык графического дизайна. Без него ты не сможешь нормально работать с изображениями, делать макеты для соцсетей, создавать баннеры, корректировать цвета или убирать фон с фотографий. Даже если ты будешь делать логотипы - тебе всё равно понадобится Photoshop, чтобы подготовить изображения для печати или веба.
В 2025 году Photoshop - это стандарт. Его используют даже те, кто в основном работает в Figma. Почему? Потому что он лучше всех справляется с растровой графикой. Ты должен уметь работать с слоями, масками, кистями, корректирующими слоями и настройками цвета. Не нужно быть мастером фоторетуши, но уметь вырезать объект, наложить текстуру, подправить освещение - это обязательный навык.
Illustrator - для векторной графики
Если Photoshop - для фотографий, то Illustrator - для логотипов, иконок, шрифтов, схем, иллюстраций. Всё, что должно масштабироваться без потери качества, делается в Illustrator. Ты не можешь просто взять логотип из Google и вставить его в макет - он будет размытым. Нужно делать его в векторе.
Здесь ты учишься работать с кривыми Безье, контурами, кистями, градиентами и прозрачностью. Это сложнее, чем Photoshop, но без этого ты не сможешь создать фирменный стиль. Большинство брендов - от кафе до банков - используют векторные логотипы. И если ты не умеешь делать их в Illustrator, тебе будут давать только «подправить фото».
Figma - главный инструмент для дизайна в 2025
Если ты думаешь, что дизайнеры работают только в Photoshop и Illustrator - ты устарел. Figma - это то, что сейчас используют почти все студии, фрилансеры и даже крупные компании. Почему? Потому что это не просто программа. Это среда для совместной работы.
Ты можешь делать макеты сайтов, приложений, лендингов, прямо в браузере, и сразу показывать их клиенту. Он может оставлять комментарии, ты - править в реальном времени. Figma заменил не только PowerPoint, но и часть работы в Photoshop. Ты можешь создавать кнопки, системы цветов, шрифтовые стили, библиотеки компонентов - всё это сохраняется и используется повторно.
Даже если ты не делаешь UI/UX, Figma нужен для макетов соцсетей, постеров, презентаций. Он проще, чем Illustrator, но мощнее, чем Canva. И он бесплатен для одного пользователя.
Canva - не враг, но и не панацея
Canva - это как «дизайн для чайников». Ты выбираешь шаблон, меняешь текст, вставляешь фото - и готово. И да, это реально удобно, если ты делаешь пост в Инстаграм за пять минут. Но если ты хочешь быть дизайнером, а не просто «тот, кто вставляет картинки», то Canva - не твой основной инструмент.
Проблема Canva в том, что он не даёт контроля. Ты не можешь точно настроить цвет, не знаешь, как работает кривая Безье, не понимаешь разницу между растровой и векторной графикой. Клиенты это чувствуют. Если ты пришлёшь макет из Canva - они сразу поймут: это не профессионал.
Используй Canva только для быстрых задач: посты, сторис, простые баннеры. Но никогда не сдавай клиенту проект, сделанный только в нём. Это как сдавать школьную работу вместо диплома.
CorelDRAW - альтернатива Illustrator
В России и странах СНГ CorelDRAW всё ещё популярен. Особенно среди типографий, рекламных агентств и тех, кто печатает плакаты, визитки и упаковку. Это аналог Illustrator, но с другим интерфейсом. Некоторые дизайнеры его любят - он быстрее в работе с текстом и печатными форматами.
Если ты живёшь в городе, где есть много типографий, и тебе часто приходится работать с печатью - CorelDRAW может стать твоим вторым инструментом. Но он не заменяет Illustrator. Он дополняет его. И если ты хочешь работать с международными клиентами или в крупных студиях - лучше сосредоточиться на Illustrator. CorelDRAW - это локальный фаворит, а не глобальный стандарт.
Что ещё может пригодиться
Ты не обязан знать всё сразу. Но есть ещё пару инструментов, которые могут вывести тебя на новый уровень:
- Adobe After Effects - если ты хочешь делать анимированные баннеры, сторис, видео для соцсетей. Не обязательно быть аниматором, но уметь сделать простую анимацию текста - это огромный плюс.
- Procreate - если ты рисуешь от руки на iPad. Многие иллюстраторы и бренды теперь используют Procreate для создания уникальных иллюстраций, которые потом импортируют в Illustrator.
- Affinity Designer - дешёвая альтернатива Illustrator. Не такая популярная, но очень мощная. Подходит, если ты не хочешь платить за Adobe.
Как учиться - по порядку
Не пытайся освоить всё сразу. Вот реальный порядок, по которому учатся профессионалы:
- Начни с Photoshop - научись вырезать, корректировать цвет, делать макеты.
- Потом - Figma. Создай три макета: лендинг, приложение, пост в соцсети.
- После этого - Illustrator. Сделай логотип, иконку, визитку. Только в векторе.
- Canva - только когда уже умеешь делать всё в других программах. Используй его для быстрого релиза.
- CorelDRAW - только если ты работаешь с печатью и знаешь, что клиенты его требуют.
Не трать деньги на курсы, которые обещают «выучить все программы за 2 недели». Ты не выучишь их - ты запомнишь кнопки. Настоящее умение приходит после 50-100 реальных проектов. Делай для друзей, для местных кафе, для школьных мероприятий. Потом смотри, что не так. Правь. Делай снова.
Чего не нужно бояться
Ты не обязан быть гением в каждой программе. Даже опытные дизайнеры не знают все фичи Photoshop. Главное - уметь решать задачи. Если клиент просит баннер - ты его делаешь. Если логотип - ты его рисуешь в векторе. Если сайт - ты создаёшь макет в Figma.
Ты не должен знать, как сделать 3D-эффект в Illustrator. Ты должен знать, как сделать логотип, который не размоется, когда его распечатают на плакате размером 2 на 3 метра. Это и есть твоя работа.
Что делать, если не можешь себе позволить Adobe
Adobe - дорого. Но ты не обязан покупать всё сразу. Вот что можно сделать:
- Photoshop и Illustrator - пробные версии на 7 дней. Используй их для обучения.
- Figma - полностью бесплатен для одного пользователя.
- Canva - бесплатная версия достаточно мощна для старта.
- Affinity Designer - один раз заплатил 6000 рублей - и пожизненно.
- Gravit Designer (веб-версия) - бесплатный векторный редактор, подходит для простых задач.
Не жди, пока у тебя будет «всё необходимое». Начни с того, что есть. Сделай первый проект. Потом второй. Потом - третий. И через полгода ты сам поймёшь, какие программы тебе нужны, а какие - просто мешают.
Главное правило
Программы - это не дизайн. Это инструменты. Как кисть для художника. Ты можешь иметь лучшую кисть в мире - но если не умеешь рисовать, она ничего не даст. Ты должен учиться видеть композицию, цвет, пропорции, иерархию. А программы - это просто способ это воплотить.
Сначала учи дизайн. Потом - программы. Не наоборот.
Какие программы для графического дизайна самые важные в 2025 году?
Самые важные - Photoshop, Illustrator и Figma. Photoshop - для работы с фото, Illustrator - для векторной графики (логотипы, иконки), Figma - для макетов сайтов, приложений и совместной работы. Без этих трёх ты не сможешь работать как профессионал. Остальное - дополнение.
Можно ли обойтись без Adobe Photoshop и Illustrator?
Можно, но с ограничениями. Figma и Affinity Designer могут заменить часть функций Adobe, особенно если ты работаешь с веб-дизайном. Но если ты планируешь работать с печатью, типографиями или крупными клиентами - Adobe остаётся стандартом. Без него тебе будут закрывать двери. Лучше начать с бесплатных альтернатив, но постепенно переходить на Adobe - это инвестиция в карьеру.
Почему Figma стал таким популярным?
Figma стал популярным, потому что он работает в браузере, позволяет сразу делиться макетами, получать комментарии и работать в команде. Ты не отправляешь файлы - ты даёшь ссылку. Клиент смотрит на экране, оставляет правки - ты сразу их видишь. Это ускоряет процесс в разы. Даже дизайнеры, которые раньше работали только в Photoshop, теперь делают макеты в Figma - потому что клиентам это удобно.
Canva - это нормально для профессионального дизайна?
Canva - это нормально для быстрых постов в соцсетях, если ты не дизайнер, а маркетолог. Но если ты дизайнер - Canva не подходит для финальных проектов. Он не даёт точного контроля над цветом, шрифтами и разрешением. Клиенты, которые платят за дизайн, сразу чувствуют, что макет сделан в Canva. Это как подать бургер вместо стейка - вкусно, но не то, что заказывали.
Как быстро научиться использовать эти программы?
Ты не научишься за неделю. Но за 2-3 месяца, если будешь делать по одному проекту в неделю, ты уже будешь уверенно работать. Не смотри видео на 2 часа - открывай программу и делай. Сделай логотип для друга. Создай пост для Instagram. Переделай визитку. Ошибки - твой лучший учитель. Через 10 проектов ты поймёшь, где какая кнопка. Через 30 - начнёшь думать как дизайнер, а не как пользователь программы.